调性的和谐，没有了那种听起来让人逆血上涌的违和感，加上旋律的部分，能够听出很多的巧思。

五度音之间的变化关系，彷佛被这个叫郭跃的音乐人玩儿活了一样，还有那种张弛有度的适当的放位，放出了一定的音位出来，让整段前奏变的有了切分。

而且环境音的铺垫，就好似真的让人有种站在月球表面远眺的感觉，而不远处就漂浮着已经爆炸的飞船。

然而，这也还仅仅只是个开始。

intro的结束后，马上就进入了紧张的build up。

intro是前奏，那很好理解，那么build up又是什么意思？

这是电子音乐当中的术语，build up的意思正确的用法和含义可以被称之为‘情绪铺垫’。

再用通俗一点的说法，就可以解释为：你听一首电音的时候，在前奏之后....如果有主歌，那么就是主歌之后的结构，听起来就如同拉链一样的，鼓点或者音色的持续加快，从舒缓到极快的连续敲击，以制造高潮的期待值和紧张感的部分。

那一段鼓点的加速，就是build up部分。

这么一说，谁都能明白了。

而在听到这一部分的时候，冯卿感觉自己的心脏都被带动起来了，一股热血的感觉促使他很像跟随着加速的鼓点还有电吉他的音色，站起来，然后晃动自己的脑袋。

隐约可听见的，还有一遍遍‘i"m a panda’的呼喊。

这似乎就是在映承着这首歌的歌名。

随后，在一连串子弹一样的鼓点之后，build up部分，也宣告结束了。

那么接下来，整首歌就进入到了最关键的部分。

也是一首电音最重要的部分，那就是，drop，作为整首作品最核心的部分，drop的好坏，往往直接决定了一首电音的好坏。

这也是所有制作人都会投入最多的精力去制作的部分。

下一刻，冯卿再度倒吸入了一口凉气。

只见在最后一声‘i"m a panda’之后，充满电气分贝的强烈的bass音色瞬间冲入了耳膜。

配合疏散的鼓点，形成了一种十足的拉扯感，还有音色，拉锯感十足，十分震撼人的听觉体验。

加上最为巧妙的巧思就在于，背后一连串的小提琴循环乐段的加分。

小提琴的旋律，不仅让这段drop当中平添了许多紧张感的塑造，还带来了更加复杂的听觉体验，让人还真的听出了些许恢弘大气的，战歌的感觉。

就好似熊猫人举起大旗，要对侵略者发起总攻和反击一样，这种感觉是能够直观的听到的。

这一刻，冯卿焕然大悟。

因为配合火药味十足的单曲封面，还有标题，似乎一切都明了了，因为一切的一切，都能在音符里面听出来，包括这种火药味。

这首歌，非常燥非常燥，就好似火药一样，一点就炸。

而且最为关键的是，这个结构.....

冯卿发誓，身为圈内资深乐评人，也听过不少国际上，乃至世界百大dj的作品，都没有听过与这首歌结构类似的作品。

当然，还有那种与众不同的制作手法，居然能配合鼓点，让两种调性和听觉体验完全不同的音色融合在一起，形成一种听觉上，音符的拉扯感。

而且最重要的是，没有一点不融合的违和感！

似乎一切又都合乎常理。

这就很奇妙。

除非....

“除非这是原创的，以前电音历史从未有过的新风格！”冯卿震惊了。

这首歌，给了他太大太多的惊喜！检测到你的最新阅读进度为“第191章：好声音第二期开播”

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