《夜奔》又叫《林冲夜奔》！

是水浒中，林冲被逼梁山的一段。

这一曲既讲究唱工又讲究做工，身段极其繁复，并且整出戏都是边舞边唱。

几乎每个字都有身段，要求演员一招一式不得含糊！

而且需要满宫满调地唱昆腔！

这对表演者的表演技术和功力要求很高，是最能考验武生功夫的一段！

而《思凡》难度同样不小。

主人公是小尼姑色空，她年幼时多病，被父母送入仙桃庵寄活。

色空不耐拜佛念经的寂寞生涯，私自逃出尼庵。

全剧一人到底，身段繁重，姿态多变。

前半剧以唱腔细腻及思想转变的过程为主！

后半剧则着重在身段功夫！

涵盖了闺门旦及贴旦的领域。

虽说一般以贴旦应工，但必须要有闺门旦的含蓄，难度同样非常大。

和京剧不同，昆曲的咬字更是讲究。

而京剧的尖团口字都逐渐淘汰，昆曲的咬字标准就更难要求！

虽说京剧是华夏国的国粹。

因为能雅俗共赏，传唱度也最高。

可昆曲的艺术价值，同样不能小觑。

在华夏，昆曲有着“百戏之祖”的称号。

这是一个雅到极致的曲种。

创作昆曲的时候，唱词都必须要采用各种曲牌（蝶恋花、西江月、满江红等）进行书写和串联！

其中所包含的音韵学、训诂学、注释学、诗词文学、雅乐理论、舞蹈等等。

使得昆曲的审美要求极高！

创作要求也近乎到完美的苛刻！

于是昆曲成为只有读书人、士大夫等具备一定审美能力的人，才能欣赏和才懂得欣赏的一种戏曲！

最后也正是因为这个几乎完美的创作和表演规范导致昆曲失去活力和脱离大众，最终导致了昆曲的败落！

所以。

在叶子青说自己能唱这两出戏之后，带给茅庆生的震撼可想而知。

老爷子倒吸一口凉气，不敢置信道。

“你能唱昆曲？”

叶子青点点头，“能唱。”

老爷子又咽了口唾沫，“闺门旦、贴旦也能唱？”

叶子青继续点头，“也能唱。”

老爷子脑子不够用了，“你还会唱什么？”