那架白色的施坦威就静静的伫立在玻璃房的中央，像是没有掀起盖头来的白纱新娘。

程晓羽的心跳也像是在湖面上泛滥的金色波光，无声起伏。他反手将门关好，走到了白色的施坦威旁边，上面放着巴赫的《勃兰登堡协奏曲》，空调吹出来微风掀起了干净的琴谱。他将琴谱拿了起来，稍微翻了下，觉得自己对巴赫似乎没有太多喜爱，便走到了书架那边。

出乎意料苏虞兮有些偏爱巴赫一般，放在前面的几乎全是巴赫。对程晓羽来说巴赫的曲子实在过于理性和规律，他当然明白巴赫的钢琴曲是钢琴圣经，是每个钢琴学习者必经路途，可他就是不那么喜欢巴赫，于他而言，巴赫实在不够优美。

最终程晓羽在角落里找了本德彪西的《月光曲》，拿到钢琴前摆好，程晓羽便挪动了一下琴凳，调整了一下坐姿，将脚放在了踏板附近。他深吸了口气，右手轻轻的扫了扫黑白琴键，叮叮咚咚的熟悉声响便在耳畔回荡了起来，那些黑色的音符在五线谱中起舞，程晓羽仿佛看见了云与风，花与叶，飞鸟与绿树.....仿佛目睹了世间万物的律动。

他只是看了下开头，那些温暖的音符便从琴键上跳了出来，像是源源不断的流水。这种感觉很奇怪。很快，他又敏锐的意识到手指有些生涩，这导致了手形不准确，因此在琴键上跑动也不那么流畅，其连锁反应就是力度也不对。

大概是太久没有练琴了，这种手紧一时半会恢复不了，令他无法自如流畅的表达出万籁俱寂、月光如洗的音乐画面。

但程晓羽很清楚自己的问题在那里，在弹奏时手指需要非常贴键，甚至只让琴键抬起一半，给人一种绵绵不绝的感觉，即使在静谧的背景陪衬中都要点出同样微弱纤细的旋律线条。可他有点力不从心，意识到位了，手指还不能准确的跟上。

当然他的乐感还在，甚至因为多了音乐总监的记忆，对音乐性和性格的理解提高了好几个档次，随着一次又一次的练习，他对触键与音色和力度细微的控制逐渐恢复，程晓羽开始试着加入自己的理解。强弱起伏以及层次感不在根据记忆中照本宣科，而是根据自己的理解，试着将情绪融入进去。

于是轻而易举的，两个程晓羽就在音乐上产生了奇妙的化学反应，直接产生了质变。当然他能够发挥他乐感的技巧可能还不够多，但在音乐理解上，他绝对已经进入了另外一个层次，脱离了模仿者的低维度。

程晓羽感觉到了自己的强悍，那就是明确无误的知道自己哪里弹得不够好，需要改进的方面在哪里。这就相当于不花重金，就能请到一个名师，简直相当于开挂。

一旦开始，程晓羽就完全停不下来，就像找到了一款好玩的游戏，随着状态逐渐恢复，发热，他不断的挑战更高的难度，来获得成就感。从肖邦的《革命练习曲》到李斯特的《夜之和谐》，他不停的测试自己手指的极限在哪里。

全神贯注的程晓羽完全没有注意时间的流逝，他已经完全沉浸在一个属于他自己的世界。直到磕磕绊绊的弹完《夜之和谐》，这首曲目并不是李斯特超技练习曲里难度最高的，却是最耗体力的曲子，满头大汗的程晓羽有种融会贯通的空灵感，像是两个自己通过某一个点达成了统一，这种畅快的喜悦，感觉就像是在某个音乐比赛上获得了第一名。

程晓羽完全没有注意到此时早已经日暮已尽，太阳已经沉没于天际的屋顶，这剩下浅淡的徇烂晚霞还温热着大地的边缘。

他的手指忘我的在琴键上震颤，将夜晚最美的时刻用音符勾勒出来。他还不知道已经有人进入了琴房，站在了他的背后，面无表情的注视着他弹奏《天空之城》。

完全沉浸在自己音乐世界的程晓羽一无所觉，他闭着眼睛，身体和手都在跟着悠扬的琴声律动。明亮又轻柔的声音从钢琴中迸发出来，升上了天空，花园里的树，不远处的屋顶都只剩下黑色的剪影，月亮已至，太阳未走，这一切都因为钢琴声愈发的宁静。

终于随着一长串下行的和弦，曲子转调并迎来最后的高潮，以极强的力度铺天盖地地砸出密密麻麻的和弦，如天际流云如蔚蓝晴空的优美的旋律，与天空中的银河一同闪耀了起来，像是孤独的驾驶者，正乘着风向着宇宙深处坠落......

程晓羽放下了手，松了口气，睁开了眼睛。

还没有来得及回味，耳边就突兀的响起了冷淡的询问：“这曲子叫什么？”

程晓羽吓了一跳，感觉到周围已经暗了下去，他恍然惊觉，立马站了起来，带起沙发凳跳了一下，和木地板摩擦发出了“哗、哗”的声响。

他回头的时候，夕阳已经掉入了玻璃飘窗的范围，橘黄色的光焰点燃了大半个琴房，晃的程晓羽有点目眩神迷。他在燃烧的火焰中看见了苏虞兮修长的影子，又看见白色的蕾丝窗纱轻轻的荡了起来，仿佛有微风穿过琴房，吹起了她藏青色的长发。

他想起来“这曲子叫什么”，是她跟他说的第一句话。

“天空之城，一首关于梦想与毁灭的曲子。”

这是他对她说的第一句话。

于是缓缓流动的晚霞停歇了。

在冰冷的落日余烬中他看见了一双动人心魄的眼睛。

他莫名的想起了一句话——今天的风儿好喧嚣啊！