这或许也是姜煜弹奏乐曲时的一个特性了。因为能全神贯注地代入自己的感情的原因，姜煜弹奏出来的曲子，也就特别容易引起他人的共鸣。

有些名垂青史的作曲家，或许一生也就只有那么几首曲子，能够拥有如此强烈的感染力，让聆听的人特别容易代入自己的情绪。

就像那句话说的一样——「人一旦矫情起来，听什么歌都是唱的自己」。

这种仿佛拥有魔力的曲风，就是不管你矫情不矫情，只要认真聆听，就一定会被曲子勾起情绪，或欢乐或悲伤，让你感觉自己的内心仿佛脆弱得像个孩子。

而这种曲风，也让姜煜在演奏上的些许不足，得到了最大程度的掩饰。

虽说就算是有不足，也是跟那些成名已久的音乐家相比较罢了。

音乐作为世界九大艺术之一，其价值或者说作用就是让人抒发感情。而所有被大众喜爱的乐曲，无一例外的，都拥有着较强的感染力。

而一个作曲家，能否做出多首让大多数人有所感、有所思的曲子，也是大师和一流的分界线。

毕竟从本质上来说，音乐是无分阳春白雪和下里巴人的。你的音乐如果不能感染自己的文化中不同年龄的人，又如何去感染生活在其他文化中的人？

而听了姜煜这么几首曲子后，琴吹千夏和加藤杏子才恍然发现，比起姜煜娴熟的技巧和超卓的学习能力，更为出色的，是他天马行空的想象力。

或者说，大概是世界所有学生都听过的，某位大发明家所说的“灵感”一词。

不拘一格的曲风，在姜煜的身上似乎已经可以看见雏形。

无论在哪一个领域，能否保持旺盛的创作力和灵感，才是一个人能否不停攀登高峰的决定性因素之一。

而这些特质，在目前的姜煜身上——虽然他自己并没有这个自觉——正闪闪发光着。

台上的姜煜停下演奏后，也是长舒了一口气，努力从曲子营造的情绪中摆脱出来。

这或许就是电影拍摄时，有些天赋足够的演员能够表现出来的“入戏”在音乐领域的表现形式？

每次弹奏一些有着自己的背景或者故事的曲子，姜煜都很容易沉浸其中，喜怒哀乐全都随它而走。

这大概是感性的人的通病。

而无论前身还是前世，姜煜都是一个感性的人。

餐厅里沉默片刻后，如雷的掌声响了起来，噼噼啪啪的，倒是让姜煜吓了一跳。

连忙站起身来，向着四周鞠躬示意，随后用肢体动作表达出失陪的意思后，姜煜从舞台上走了下来，回到了之前几人吃饭的桌子。

迎上了加藤杏子和琴吹千夏叹惜的眼光，姜煜也就只得歉意地笑笑，表示自己确实不会专精在音乐这条路上。

随后看到了眼眶微红的西木野真姬，一愣之后，下意识地出声说道：“西木野同学，你怎么了？怎么哭……”

少女猛然站起身来，羞红着脸蛋儿，打断了姜煜的话语，说道：“你在说什么啊？意义不明啦！”

“……”这位外表看上去高冷的西木野同学，貌似是个傲娇？

不知道该怎么回应的姜煜，露出了尴尬的表情，连忙道歉之后坐到了自己的座位上，不再说话，准备静静地等待着菜肴上桌。