“塞隆看这边！”

“希斯，看这里！”

伴随着快门频繁按下的清脆声响，在放映厅正前方的银幕舞台上，主创人员们正配合着媒体镜头摆出各种造型。

这是电影公映的第二周，《蝴蝶效应》主创团队到了纽约林肯中心的一家知名影院进行落地宣传。

在首周狂揽1890万美元票房的强劲势头下，新线影业总裁罗伯特·谢伊底气大增，特意要求娄杰带着几位演员延长并加强了这一轮全美巡回宣传的力度。

电影刚刚放映结束，影厅内的气氛与此前在洛杉矶首映时那种纠结、迟疑的反应截然不同。

纽约的观众似乎对这个充满宿命论色彩、略显压抑的结局展现出了极高的包容度与偏爱。

这种带着些许文艺忧郁气质的科幻表达，反而相当符合这群口味刁钻且崇尚深度的纽约客。

大多数纽约人对于塞隆和希斯·莱杰在电影最后那个擦肩而过的遗憾瞬间，非但没有感到抵触，

反而沉浸其中，纷纷感慨于那种命运错位的无力感，不由得想到了自己在现实名利场与忙碌生活中，再也无法回头的遗憾。

随着票房数据的出炉，几位主创的心态也由原本的忐忑不安变得躁动。

希斯·莱杰觉得自己终于凭借扎实的演技，亲手撕掉了身上单一的“青春偶像”标签。

与原时空中主演阿什顿·库彻因为表演流于表面而备受影评人诟病不同，希斯在这部电影里的沉浸式表演受到了全美影评人一致的推崇与赞赏。

各大主流媒体都认为他饰演的埃文表现出了在多次时空穿越中的绝望与挣扎，演得深沉且极具说服力。

而一旁的查理兹·塞隆也对自己能突破在《魔鬼代言人》的花瓶形象，感到欣慰。

在这部电影里，她不仅展现了大学生的青春美感，陷入堕落深渊的扮丑造型也让人印象深刻。

这种表演突破为她赢得了影评界的赞赏。

站在侧方的瑞恩·高斯林和杰克·吉伦哈尔同样兴奋不已。

虽然他们所饰演的角色戏份不如男女主角吃重，但基本每一次出场都十分出彩。

非线性的叙事结构赋予了他们很大的表演空间，让他们得以在有限的时间里充分展示演技。

这次成功的转型，让他们彻底完成了从青涩童星向成年演员的蜕变。

影厅内的互动环节气氛热烈，台下坐着的观影群体大多是思维活跃的年轻人和打扮时尚的职场白领。

“导演，电影的剧情设定是每次改变都会导致更坏的结果。

这是不是你想要表达的一种观点——永远不要去美化那条你从来没有走过的路？”

一位戴着黑框眼镜、看起来像是大学生的青年站起来提问。

娄杰对此早有准备，他扶了扶麦克风，语气从容：

“这的确是我想要通过这部电影传达的内核。

‘蝴蝶效应’在气象学上是一个混乱系统，而在人生里，它则是一种残酷的平衡。

我认为人生并没有完美的路径。

我们总是幻想回到过去修正某个错误，但更有可能的是，那个错误的消失会引向另一个更可怕的深渊。