拍完这段阴冷的“地下室录影戏”后，整部电影中最为敏感的一段戏也要接着开拍。

同样是在这个压抑的地下室，剧情转折到了成年男主埃文在得知了童年这段被尘封的残酷真相后，由于愤怒与悔恨，灵魂跨越时空，“夺舍”回到了7岁小埃文的身体里。

他要在女主父亲犯下恶行之前当面怒斥这位道貌岸然、实则禽兽不如的成年男人。

用小孩的身躯以一种阴冷、充满成年人威压的恐吓口吻，去摧毁这位禽兽父亲的心理防线。

在原版电影的处理中，导演为了追求极致的感官冲击，是直接让年幼的小演员背诵那些充斥着脏话、暴力威胁以及露骨性暗示的台词。

虽然让罗根勒曼以这张稚嫩脸庞吐出污秽词汇的违和感确实能震碎观众的认知，但在1999年的好莱坞，片场规矩远比后世想象的要严苛得多。

娄杰并不想冒这种风险。

如果让一个7岁的孩子当众说出那些带有炼铜暗示和极度粗俗的攻击性字眼，极有可能引发工会的介入，甚至导致自己后期在审查和公映层面陷入旷日持久的泥潭。

不仅如此，若处理不当，电影上映后的社会舆论也很容易对自己和童星的职业生涯产生不利影响。

所以他不打算让小罗根·勒曼直接去背诵那些不堪入耳的脏话台词。

而是另辟蹊径，精心挑选并修改了一段让他抒发愤怒的话，用有着类似口型的质问取代了单纯的污言秽语。

至于实际那些充满成年人戾气的愤怒台词，娄杰也定下了更为高明的方案。

让希斯·莱杰这位成年版男主，通过后期配音精准地模仿小罗根的童音音频，再以那种令人脊背发凉的成熟口吻说出他的愤怒审判就好。

这样一来，这种“小孩躯体说大人话”的违和感，在成片中不仅不会显得突兀，反而能更加具体地呈现出男主灵魂穿越的惊悚张力。

“勒曼，待会你对着这位乔治先生，不要把他当成长辈，而是把他当成一个被你抓住了致命把柄的、卑微且可怜的罪犯。”

娄杰蹲下身，直视着小演员罗根的眼睛，耐心而富有诱导力，

“你就像是一个法官大人，演出那种眼神里的审判感，用成年人逻辑去否定他。

不需要大喊大叫，只需要用那种“我能看穿你灵魂深处恶臭”的轻蔑就好。同时还要适当地表现出被触及底线的愤怒，明白吗？”

“清楚啦，导演！”

年仅7岁的罗根·勒曼似懂非懂地点了点头，眼神中那股属于天才童星的灵气也开始在瞳孔深处凝聚。

娄杰见这段戏份最关键的演员状态已经基本到位，也示意剧组准备就绪。

“A！”

镜头内，小埃文先是温柔地示意身旁受惊的小凯莉紧紧捂住耳朵，随后猛地转头。

他那双原本稚嫩的眼睛，此刻瞳孔微缩，慢慢透出一种完全不符合这个年纪的沧桑质感。

他向着女主父亲步步逼近，瘦小的身躯在昏暗的地下室里，反倒散发出一种威压。

虽然吐出的台词并不污秽，但小罗根字字见血的逻辑审判配合着恰到好处的轻蔑神情，

惊得杰瑞米·戴维斯饰演的女主父亲不由自主地向后退缩，后背死死抵在了冰冷的砖墙上。

“听好了，老伙计（Old Man），你敢碰你的女儿一根指头，我就废（Terminate）了你。”

小罗根咬牙切齿地低吼着，在娄杰的要求下，他故意加重了发音的力度，使得口型与后期将要配上去的“老流氓（Fxxkbag）”与“阉了（Castrate）”极度接近。

接着，他眼神冷峻地补上了一句：“你最该做的是管教好自己的儿子，因为那小孩是个虐待动物的疯子。”

宣泄完愤怒，他眼里的杀气瞬间收敛，重新变回了那个温柔的小男孩，示意小凯莉松开捂住耳朵的手。

在埃文的鼓励下，小女孩终于鼓起勇气，对着自己的父亲说出了那句深藏已久的控诉：

“别再碰我了！”