书里说女儿国国王“眉如翠羽，肌似羊脂，脸衬桃花瓣，鬟堆金凤丝”，文字终究抽象，没点审美和想象力还真领略不到。

但是电影就不一样了，尤其是以生动形象画面呈现出来的电影时，那就更不一样了。

此刻，朱琳用她的容貌、气质和演技，将书中的描述具象化，赋予了这位女王鲜活的生命。

她那端庄中不失柔媚的仪态，那看向唐僧时含情脉脉又带着君王威仪的眼神，那清脆悦耳又带着一丝哀怨的台词……

“老天爷……这也太美了！”

不知是谁低声惊叹了一句，道出了所有观众的心声。

“这就是女王？比画上的仙女还好看！”

“朱琳……她咋能这么好看呢？”

“难道这就是《牧马人》里的李秀芝！”

短暂的寂静后，是压抑不住的低声赞叹。

朱琳的亮相，以其超越时代和文字描述的美丽，瞬间征服了全场观众。

剧情继续发展。

女王对御弟哥哥一见倾心，大胆示爱。她带着他游览御花园，借景抒情：“御弟哥哥，你看这鸳鸯双栖蝶双飞，满园春色惹人醉……悄悄问圣僧，女儿美不美？”

那份炽热而真挚的情感，透过银幕，强烈地感染着每一位观众。

而唐僧，面对这位集美貌、权力与深情于一身的女子，显然也并非铁石心肠。

电影细腻地刻画了他内心的挣扎与动摇，那片刻的恍惚与眼底一闪而过的情愫，被唐国墙演绎得恰到好处。

看到这里，观众们非但没有像原著读者可能持有的“圣僧必须坚定”的想法，反而觉得无比真实，甚至暗暗希望唐僧能留下。

“这哪个男人顶得住啊？”

“要我我也心动……”

“这唐僧，也算是个真性情了，不动心才怪呢！”

“都到了这个份上了，还取个屁的经！”

台下响起阵阵理解的、善意的低语和轻笑。

电影对人性的刻画，让这个古老的故事变得更加可信和动人。

然而，故事的结局早已注定。

在经历了痛苦的内心挣扎后，唐僧最终还是选择了肩负的取经使命。

而女王，在极度痛苦和失望之后，展现出了惊人的气度与坚韧。

她没有怨恨，没有强留，而是在那个月色朦胧的夜晚，选择了放手，选择靠自己承担起女儿国的未来。

当她站在城楼上，目送唐僧师徒的身影消失在远方，镜头定格在她那充满悲伤、失落，却又带着一丝释然和决绝的脸上时，整个影院被一种深深的唏嘘和感动所笼罩。

许多女性观众忍不住掏出小手帕擦拭眼角。男性观众也沉默着，内心被这种爱而不得却又成就大义的悲剧美所震撼。

灯光亮起，电影结束。观众们却仿佛还沉浸在那个充满遗憾又无比壮美的爱情故事里，久久没有起身。

“太好看了！没想到《西游记》里还能拍出这么感人的故事！”

“朱琳演得真好，那眼神，看得人心都碎了。”

“以前光看猴子打妖怪了，没想到女儿国这段这么精彩！”

“这才是真正的爱情啊，成全比占有更伟大……”

人们一边随着人流缓缓走出影院，一边热烈地议论着，脸上带着满足、感动和意犹未尽的表情。

同样的情景，在这个周末，在全国各大城市的电影院门前和内部，不断上演着。

在上海，电影院门口排起了见首不见尾的长龙。

在广州，粤语区的观众们也沉醉于这个跨越语言障碍的东方爱情故事。

在成都，峨眉厂的大本营，更是万人空巷，一票难求。

在西安、在武汉、在沈阳……《女儿国》以其独特的艺术魅力、精美的制作、尤其是朱琳深入人心表演，以及“中国首位国际影后”、“金狮奖影片”的光环，引发了现象级的观影热潮。

报纸上开始出现“《女儿国》票房火爆，创下纪录”的报道。

街头巷尾，人们茶余饭后谈论的话题，也总离不开那个美丽的女儿国国王和那段令人唏嘘的爱情。

朱琳的海报和剧照，成为了无数年轻人珍藏的贴画。

一股由《女儿国》带来的电影风暴，正以前所未有的力度，席卷全国。

它不仅赢得了荣誉，更真正地走入了亿万中国观众的心里，成为了一个时代的文化记忆。

峨眉厂和陈屿的名字，也随着这部电影的成功，响彻了大江南北。