一瞬间，整个会议室气氛也紧张起来，几人言辞犀利，丢过来的帽子一顶比一顶大。

会议室安静得能听得见烟丝燃烧的滋滋声，所有人的目光都投向了陈屿，有担忧，有审视，也有幸灾乐祸。

陈屿深吸一口气，强迫自己冷静下来。他知道，此刻不能硬顶，但更不能退缩。

他站起身，目光平静地扫过众人，最后落在一直沉吟不语的老厂长脸上。

“王厂长，孙导，感谢二位的批评指正。”他语气不卑不亢，就事论事道，

“关于尊重原著的问题，我认为，真正的尊重不是照本宣科，而是挖掘其内在的精神内核，赋予它符合时代的新解读。

《西游记》本身就是一个关于信念、考验与成长的故事。

女儿国一难，在八十一难中为何独特？

正因为它的‘软’，它的‘情’，才构成了对取经人最深刻的考验——不是武力降妖，而是直面内心。

至于说格调‘软’，提倡了什么……我认为，我们恰恰是歌颂了一种更崇高的精神——独立与自强！

女王最后的选择，不是小我的缠绵，而是‘自尊自强’的担当！

她放唐僧走，不是失败，是一种更高层面的胜利，这恰恰与我们当下提倡的‘自力更生，奋发图强’的国家精神是完全吻合的！这难道不是最积极、最向上的主题吗？”

“巧言令色！”王副厂长脸色一沉，“说得天花乱坠，谁能保证观众买账？这样的奇幻场景，服化道，子母河特效，需要投入多少成本？

万一收不回投资，这个责任谁来负？厂里的钱不是大风刮来的！”

成本，这是最实际，也最致命的一击。

虽然说上一部《牧马人》赚了不少钱，但经过《神刀》这一折腾，还有厂里其他的零散花销，剩下的真不多了。

会议室里的气氛更加凝重。

显然，反对者的理由并非全无道理，尤其是在讲究效益与风险的当下。

就在陈屿感到压力倍增，几乎要被这无形的壁垒压垮时，一直沉默的老厂长轻轻敲了敲桌面。

“好了，争论到此为止。”

他缓缓开口，声音带着一种历经沧桑的沉稳，目光锐利地看向陈屿：“陈屿同志，你的想法我是认可的，现在是新时代，我们不能再墨守成规，但是风险也不能不考虑，”

他沉吟片刻，做出了最终裁决，一锤定音：“这样吧，剧本原则上可以通过立项。”

陈屿心头一喜，但老厂长接下来的话让他立刻冷静下来。

“但是，有两个条件。”老厂长伸出两根手指，“第一，成本必须严格控制，我会让制片部门给你划一条线，所有拍摄必须在这个预算内完成，超支一分钱，项目立刻下马！”

“第二，”老厂长的目光扫过王副厂长等人，最后回到陈屿身上，

“演员阵容，尽量以厂内和合作的青年演员为主，不要盲目追求大牌，要把钱花在制作上。如果你能接受这两个条件，并且有信心在限制下把片子拍好，我就同意。”

袁小平把话都说到这个份上了，陈屿哪能不同意？

总不能公然站陈屿这边吧，这已经是能争取的最好结果。

这已不是最优解，而是在重重阻力下能争取到的最好到的结果。

之后几天厂里又开了几次会，无非还是讨论《女儿国》项目的立项问题，包括预算，时间和拍摄等等。

不过因为老厂长有言在先，这件事还是没什么阻碍，期间讨论了十几回，总算定下来了。

就这样，1980年3月里的一个艳阳天，峨眉版的《女儿国》终于通过。