能不能拿奖，要看评委会的这帮艺术家。

但是能不能赚钱，就要看在这些派对上的交流了。

开幕式后的第三天，《爆裂鼓手》正式上映。

……

欧洲电影节有什么喜好？

一句话就足以。

导演想法好，主演演技高。

至于什么配角、道具，甚至音乐什么的，其主要目的主演精彩发挥。

电影节的老古董们坚持的就是这些。

不要搞那些花里胡哨的什么特效，他们反而不喜欢。

当然，最主要的是，他们要和酷炫狂拽吊炸天的好莱坞电影有区别，显得独立特性。

扯回来，《爆裂鼓手》放映很顺利，很多人认为这部电影足够优秀。

简单说，《爆裂鼓手》的主题很简单的，严师出高徒，然而整个过程中确实是那么的惨不忍睹。这与我们以往看到的师徒教化电影有着本质的区别，这种区别是本片有别于别的励志电影的基本点。仅仅是区别两个字，本片用了一种常人无法忍受的折磨来构筑。

对于一个有追求的人来说，追求的过程与追求的结果之间总是相隔着千山万水的，然而“千山万水”这个词语却代表了太多常人无法理解的痛楚与艰难。而本片则是深度阐明了整个过程。。

如果用严师出高徒来总结本片的话，那么整个过程中体现的就是报复。少年为了自己的伟大的梦想不断地报复着自己所面对的一切，且不断地报复着自己的导师，导师为了发掘一个伟大的鼓手，他选择不断地用打击和报复“磨砺”着自己的高徒。结果虽然惊喜，但整个过程太过于血腥无力，成功的路虽然艰辛，但不至于血腥，然而这种血腥也算是一种成功。关键在于扛得住还是扛不住。励志，你真敢这样励志？

老实说，此时的西方观众虽然对东方很猎奇，但除了那些艺术家们，普通人谁在乎什么贫穷不贫穷，落后不落后。

只不过一片反应贫穷的影片中，看到有东方面孔的人在学习西方乐器，而且在这么拼命地练习。

所以，《爆裂鼓手》放映之后，观众们看的很认真。

沈梦林很开心。

听说《不散》上映的时候，很多人都退场了。

其实也理解，台弯的电影不是不好看，就是太沉闷。

看不下去……

电影结束，观众起立鼓掌……

这是正常流程，反应威尼斯观众的高素质嘛。

陈楷格的《梅兰芳》片段中，大师去美国巡演，一场演出结束，全场观众起立鼓掌，先是观众对大师的艺术造诣十分赞赏。

其实这就是导演处理错误。

难道他陈大导去剧场版观看节目，看到演员表现平庸，他就不鼓掌嘛？

像他这样的高端人士还不是得鼓掌显示素质？

再说了，梅大师不远千里去美国唱戏，甭管观众听得懂听不懂京剧唱腔，都得鼓掌一下，就当是一种鼓励嘛！

威尼斯电影节也是。

难道看到《无极》，观众们就不鼓掌了？

观众们还是愿意展现自己的高素质的。

至于出了电影院，是不是被老板炒鱿鱼然后去东方混饭吃，那是另一种情况了。

所以沈梦林尽管对《爆裂鼓手》很有信心，但质量怎么样，那是评委会的事，所以没把掌声没放在心上，待观众鼓掌三分钟之后，便来到台上致谢。

结果一群记者围了上来。

不是吧？

记者们反应这么快？

他们的艺术造诣真的很高？