原野清吾的作品最终惊艳到了在场的不少同学。

就连身为社长的千岛佑子，此刻也很想为自己的刚才无知感到抱歉。

她从一开始就太高看了自己。

殊不知有句话叫人外有人，天外有天。

眼瞅时间过的差不多，下午还有一节私立班的色彩教学课。

原野清吾缓缓从钓鱼凳上起身。

又看了眼已经像泄气皮球的千岛佑子，他最终迟钝了几秒，还是开口对她说道：

“佑子同学，其实你的画工已经算是精湛。”

“只是若想再达到更高的层次，则需要对画有充足的耐心，我建议你下次再画色彩时，可以着重反复练习一下色稿。”

“因为画画就像盖房子一样，只有地基铺好了，后期的塑造才能充分发挥它们夺目耀眼的作用。”

“记得当初我上大学那会儿，光是静物色稿作业，就不止练习了一千张往上。”

“速写更加离谱，有可能堆起摞来，比我自己还高那么半头。”

话转至此。

令原野清吾不禁回想起了自己的前世。

当时他还是天朝美院的一名见习画手时，也遇到过不少坎坷。

毕竟艺术这东西不是一两天就能造就的。

很多人对艺术生都有一个误区，认为艺术生们的大学生活就应该充满‘艺术’。

而他们眼中所谓的‘艺术’，无非就是旅游的时候给光腿妹妹写写生，画张漂亮的肖像。

或者参加很多画展，甚至最后还很轻松的就拿了个奖。

这的确属于艺术范畴，但只属于那些已经小有名气的艺术家们。

要想真正玩转艺术这门行业，就必须经历艺术生这一锤炼过程。

甚至有的人不惜奉献了一生，直至过世才被后人问世。

如世界级画家—梵高。

或许大部分人只知道他的《向日葵》、《星夜》等作品被卖到天价。

但他们不知道的是，他的一生都不得志。

因为那个时代没人欣赏他的画风。

他早期画风写实，受到传统绘画及写实主义画派的影响。

后来他结识印象派和新印象派画家，并接触到浮世绘的作品，视野的扩展使其画风巨变。

他的画，开始由早期的沉闷、昏暗，而变得简洁、明亮和色彩强烈。

他生下来。他画画。他死去。麦田里一片金黄，一群乌鸦惊叫着飞过天空。

梵高的全生涯没入在艺术中。

他的各时代的作品完全就是个时代的生活的记录。

在以艺术为生活的艺术家中，可说是一个极端的例。

直到后来时代变了，人们的审美变了，他的画才开始畅销。

原野清吾敬佩有梵高一样精神的画家。

这无关名气和声望。

“佑子同学，如果以后有任何关于绘画领域的困惑，你可以随时问我。”

原野清吾心血来潮随口说了句不太确定的话，这让千岛佑子一时间有些恍惚。

“多谢原野老师，不如我们添加一下联系方式可好。”

这是她主动提的。

见对方犹豫了下，千岛佑子有些尴尬的笑笑。

原野只是在考虑，初次见面，就随意添加女孩子的line，这样会不会太冒昧了。

“原野老师，我也要添加。”

一旁金又泫鼓起勇气附和了句。

“还有我，我们可才是您真正的关门弟子。”

角田美智子的热情度永远是最高涨的。

庆幸的是。

还好有两个女生在旁边打圆场。

只添加一个女孩子的line显得刻意，三个就不会有不好的感觉。